Dodo Dadá

Alba Fernández

Alba Fernández

Sobre la obra “…La alegría, los cuidados, el amor, el placer, la belleza y el juego son los protagonistas de una muestra que nos empuja a vivir las emociones de una manera vívida y lúcida…” “…habla de la facultad natural de disfrutar, de amar y cuidar, de emocionarse con lo cotidiano, con lo que ya existe. La belleza y la emoción está en todas partes y todas las personas. Relatos plásticos donde observamos la elevación de conceptos visuales a sensoriales. Pequeños recordatorios de que hay detalles a nuestro alrededor que, lejos de ser superfluos, pueden ser fuente de disfrute, de gozo, de un sentimiento envolvente…” Olga Pastor Alvarado [Comisaria de arte]   Alba Fernández, arquitecta por las universidades de A Coruña y Normandía, se dedica en la actualidad a la ilustración, diseño y procesos de creación artística. Desde 2007 trabaja para distintos estudios de arquitectura. Entre 2011 y 2017 diseña para reconocidas firmas del mundo de la moda, realizando proyectos de interiorismo de tiendas y showrooms a lo largo del territorio nacional e internacional. Su trayectoria profesional en el campo de la arquitectura e interiorismo deriva en los últimos años hacia disciplinas artísticas, a las que se acerca desde una inquietud y pulsión vitales. En la ilustración de temática libre encuentra su canal más íntimo de expresión. Aborda sus creaciones desde un lugar sensible donde las emociones toman forma y tejen un hilo entre el mundo y su interior. Desde enero de 2018, ilustra los artículos literarios del escritor Jaime Noguerol para la sección dominical “El ángulo inverso” en el diario La Región. Desarrolla asimismo trabajos de carácter corporativo, imagen discográfica, ilustración editorial, eventos culturales y otros proyectos, siempre muy personales, en torno a la ilustración y el diseño. Ha realizado varias exposiciones individuales y colectivas. Próximamente tiene prevista una exposición individual en la Galería de Arte Dodo Dadá [Ourense]. www.awebdealba.com @oinstadealba ocorreodealba@gmail.com

Otro_33

Meritocracia. Vil monarca de palangre certifica salazones. Despierta (33 puedes ser tú) Para huír de los gusanos te invitamos al fermento. Nombre artístico: 33 Año de nacimiento: 1980 Mi obra es mi propia vida. Parto de la pintura para explorar el día a día, generando debates y situaciones que contribuyan a transformar los valores que se nos imponen.

Mark Ritchie

Mark Ritchie

Mark Ritchie (1963) nació en Sydney, Australia. En el año 1992 se trasladó a Alemania y desde finales de los años 90 reside en Ourense. Trabaja como fotógrafo en campos diversos como la arquitectura o la documentación en colaboración con distintos museos e instituciones nacionales o a través de colaboraciones con estudios de diseño gráfico. Ha realizado diversas exposiciones tanto de su trabajo personal como asociadas con proyectos de documentación. Desde hace algunos años, imparte también talleres creativos en el ámbito educativo. “Mi iniciación en la fotografía se produjo en los años 70 en la escuela secundaria gracias a un profesor entusiasta que organizó un club fotográfico que contó incluso con laboratorio fotográfico propio. Entre los años 1981-84 estudié fotografía en el Sydney Technical College. Sin duda esta formación con sólido componente técnico influyó notablemente en mi aproximación a la fotografía. En las clases prácticas, utilizábamos instrumentos suizos magníficos con película de gran formato y trabajábamos con gran rigor técnico en el laboratorio. Los temas que mi interesan son amplios, como la vida misma. Probablemente, vivir rodeado de naturaleza desde joven ha dejado una huella profunda en mi trabajo personal”. Al final, la luz está inexorablemente vinculada a la fotografía. La luz, fugaz y efímera, al igual que escuchar música, es una fuente constante de inspiración.